Bộ phim có khởi đầu khả quan khi nhận được những lời khen từ khán giả.
Mới đây, màn ảnh Hàn lại tiếp tục chứng kiến thêm một bộ phim siêu hay lên sóng, đó là A Hundred Memories (tựa Việt: Trăm Mảnh Ký Ức). Tác phẩm này lấy bối cảnh vào những năm 1980, kể về cặp bạn thân Ko Yeong Rye và Seo Jong Hui, những người đồng nghiệp thân thiết tại công ty vận tải Cheong A.
Bên cạnh tình bạn giữa Ko Yeong Rye và Seo Jong Hui, bộ phim còn khắc họa mối tình đầu đau khổ của Han Jae Pil, người đàn ông định mệnh xuất hiện trong cuộc đời của cả 2 người.
Đảm nhận vai Seo Jong Hui là Shin Ye Eun. Còn nhớ trong bom tấn The Glory, Shin Ye Eun đã khiến người xem ám ảnh khi khắc họa nhân vật phản diện Park Yeon Jin thời trẻ. Ánh mắt đáng sợ của cô khi bạo lực học đường Moon Dong Eun thực sự gây chấn động.
Thế nhưng giờ đây, Shin Ye Eun lột xác hoàn toàn khi mang tới một cô nàng Seo Jong Hui lanh lợi, tự tin, mạnh mẽ và cũng cực kỳ tốt bụng, ấm áp. Đặc biệt, nhan sắc của Shin Ye Eun phải nói là vô cùng đẹp, đảm bảo ngay cả những khán giả khó tính nhất cũng phải thấy hài lòng.
Trong khi đó, vai Ko Yeong Rye do Kim Da Mi - mỹ nhân chuyên đóng "siêu phẩm" nổi rần rần vài năm trở lại đây, thể hiện. Cô mang tới một cô nàng có chút ngố ngố nhưng rất dễ thương, bị say xe nhưng lại làm phụ xe, cảnh nào xuất hiện cũng thấy người xem phải bật cười.
Về nam chính Han Jae Pil, nhân vật này được "chọn mặt gửi vàng" cho Heo Nam Joon. Dù không phải một ngôi sao hàng đầu, nhưng Heo Nam Joon cũng đã để lại những dấu ấn nhất định trong lòng khán giả nhờ các vai diễn trong Snowdrop, Sweet Home hay When The Phone Rings.
Hiện tại, A Hundred Memories mới chiếu 1 tập nhưng đã ghi nhận phản hồi tích cực từ khán giả. Mọi người đánh giá phim mang lại bầu không khí "chill chill" rất dễ chịu, phản ứng hóa học cực tốt của 3 diễn viên chính, đặc biệt là cặp đôi Shin Ye Eun - Kim Da Mi.
Dưới đây là một vài bình luận đáng chú ý về phim A Hundred Memories:
- Phim nhẹ nhàng, chill chill.
- Xem phim này vì Shin Ye Eun, hình như cô ấy là nữ chính thứ hai. Tôi thích tính cách dễ thương, lanh lợi của cô ấy. Hy vọng cô ấy cũng được lên sóng nhiều hơn.
- Tôi rất thích tập đầu tiên và nóng lòng được xem phần còn lại của bộ phim mà tôi đã chờ đợi bấy lâu nay. Kim Da Mi dễ thương quá đỗi. Tôi vẫn luôn nói rằng trong ngành điện ảnh, có hai người dễ thương hơn hẳn những người khác và cả hai đều đã ngoài 30, đó là Kim Da Mi cùng với Geum Sae Rok. Chỉ muốn véo má họ một cái thôi.
- Kịch bản và diễn xuất đều rất tuyệt.
- Đã xem tập đầu tiên của A Hundred Memories. Phản ứng hóa học giữa hai nữ chính mạnh mẽ đến mức tôi thực sự nghĩ rằng nó có thể trở thành một phim girl-love cho đến khi nam chính xuất hiện. Cả hai nữ diễn viên đều rất đẹp, các nhân vật nam cũng rất đỉnh. Câu chuyện phim thì khiến tôi bị cuốn hút. Tôi không thể chờ đợi để xem các cô gái theo đuổi ước mơ của mình như thế nào, liệu các chàng trai có thực sự trở thành võ sĩ quyền Anh hay không, nam chính cuối cùng sẽ ở bên ai và tại sao cô gái lại bỏ nhà ra đi. Thêm vào đó, kỹ thuật quay phim thật ngoạn mục.
- Tập 1 rất hay, kịch bản không rườm rà, đạo diễn xuất sắc, diễn xuất đỉnh cao. Phim này quá đỉnh, nhạc phim cũng hay điên luôn.
Kết thúc cho chuyện tình của Lee Heon và Ji Young trong phim Ngự Trù Của Bạo Chúa đang khiến cả MXH náo loạn.
Trong số các bộ phim Hàn đang phát sóng, Ngự Trù Của Bạo Chúa (tựa Anh: Bon Appétit, Your Majesty) là cái tên tạo ra tiếng vang lớn nhất. Ở thời điểm hiện tại, chủ đề đang được khán giả theo dõi tác phẩm quan tâm hơn cả chính là cái kết của cặp đôi chính Lee Heon và Ji Young.
Theo như nguyên tác thì cuối cùng, hành trình tại thời cổ đại của Ji Young cũng khép lại. Cô trở về với cuộc sống bận rộn thời hiện đại cùng những buổi xuất hiện trên các phương tiện truyền thông đại chúng.
Một ngày nọ, có người đã hỏi Ji Young rằng liệu có tồn tại một ai đó mà cô không thể quên hay không. Thực ra, đây cũng chính là điều mà Ji Young tự hỏi bản thân mình. Thế rồi tiếng chuông cửa reo lên, một người đàn ông điển trai với gu ăn mặc thời thượng bước vào. Anh ta mang theo trang cuối cùng của cuốn Vọng Vân Lục. Khi người đàn ông ấy cất tiếng, Ji Young kinh ngạc đến mức bất động. Cô không thể tin người đàn ông ấy lại xuất hiện trong cuộc đời cô một lần nữa.
Dễ thấy, cô nàng ngự trù Ji Young và hoàng đế Lee Heon sẽ tái ngộ ở thời hiện đại. Tuy nhiên, đây chỉ là kết thúc của nguyên tác chứ không phải của phim.
Ngự Trù Của Bạo Chúa có thể sẽ mang tới cho khán giả một cái kết đẹp.
Ở một diễn biến khác, trong buổi phỏng vấn, Yoona đã được hỏi về mối quan hệ của cặp đôi chính trong tương lai. Cô trả lời rằng khán giả sẽ có đáp án khi xem đến tập cuối, đồng thời cho biết cô nghĩ bản thân sẽ khóc lúc xem cảnh này. Tuy vậy, Yoona cũng nói một cách ẩn ý rằng có nhiều lý do để khóc.
Những chia sẻ từ mỹ nhân sinh năm 1990 khiến một bộ phận khán giả hoang mang khi mà trước đó, từng có những hoài nghi về việc Ngự Trù Của Bạo Chúa có thể sẽ có một kết thúc buồn. Dẫu vậy, một số khác cho rằng Yoona đang gợi ý về một cái kết đẹp và những giọt nước mắt cũng có thể rơi vì niềm hạnh phúc.
Dưới đây là một vài bình luận đáng chú ý:
- Em tâm lý yếu chị ơi.
- Tui xin đó, đừng có SE.
- Từ đầu tới giờ toàn hài không, sao mà BE được. Kệ mình nhắm mắt coi luôn.
- Nguyên tác 2 người gặp ở hiện đại mà, HE nguyên tác xong Yoona bảo khóc vì nhiều cách hiểu nữa thì tui nghĩ là khóc vì hạnh phúc.
- Chắc là HE đó, cả nhà lạc quan lên đi.
Cho những ai chưa biết, Ngự Trù Của Bạo Chúa là bộ phim hài - lãng mạn do Yoona và Lee Chae Min đóng chính. Đến với bộ phim, khán giả sẽ theo chân nữ đầu bếp tài giỏi Ji Young trải qua những tháng ngày đáng nhớ khi cô bất ngờ xuyên không về thời cổ đại. Tại đây, cô gặp gỡ Lee Heon, vị vua trẻ khiến nhiều người e sợ.
Câu chuyện phim Ngự Trù Của Bạo Chúa đưa khán giả theo chân Ji Young, một nữ đầu bếp tài giỏi ở thời hiện đại bất ngờ xuyên không về thời phong kiến.
Tại đây, cô trở thành ngự trù cho vị vua trẻ Lee Heon.
Ban đầu, hai người chẳng ưa gì nhau. Thế nhưng rồi, Ji Young lại trở thành ngự trù của Lee Heon. Theo thời gian, càng ngày họ càng thấu hiểu những tâm tư, nỗi niềm của đối phương rồi từng bước rơi vào tình yêu. Tuy nhiên, chuyện tình giữa họ hứa hẹn sẽ phải đối mặt với nhiều thử thách khi mà tại chốn vương cung, cuộc chiến quyền lực giống như cơn sóng âm ỉ chỉ trực cuộn trào.
Phần phim thứ hai thuộc thương hiệu Làm Giàu Với Ma chưa khắc phục được điểm yếu nhồi nhét tình tiết và sa đà nhiều sự kiện không quan trọng.
Hồi năm ngoái, Làm Giàu Với Ma từng bất ngờ gây bão phòng vé với doanh thu hơn 120 tỷ đồng, mở đường cho NSƯT Hoài Linh trở lại màn ảnh rộng. Sau thành công của phim, đạo diễn Trung Lùn cho ra mắt tiếp Làm Giàu Với Ma: Cuộc Chiến Hột Xoàn với tham vọng tạo ra thương hiệu phim mới dài hơi, có nội dung không liên quan nhau giống Lật Mặt. Phim hiện vẫn có một bộ phận khán giả ủng hộ, có lẽ phần lớn là vì thương hiệu phim cũng như danh tiếng dàn diễn viên, nhờ vậy mà doanh thu đạt mức 47 tỷ sau gần 1 tuần công chiếu. Thế nhưng so với tình hình chung ngoài phòng vé năm nay và so với chính thành tích của phần 1 thì Làm Giàu Với Ma 2 đang là bước lùi của đạo diễn và dàn diễn viên quen mặt.
Dù là cùng thương hiệu, nội dung Làm Giàu Với Ma: Cuộc Chiến Hột Xoàn không liên quan gì phần trước đó. Câu chuyện lần này bắt đầu khi nữ diễn viên Anh Thư (Ngọc Xuân) bất ngờ qua đời vì tai nạn giao thông. Nhờ chiếc máy ảnh chuyên chụp đám ma mà ông Nháy (NSƯT Hoài Linh) có thể nhìn thấy hồn ma của cô. Anh Thư nhờ ông Nháy cùng con trai Gọn (Tuấn Trần), đôi vợ chồng sắp cưới Đáng (La Thành) - Tiền (Diệp Bảo Ngọc) và Giang (Võ Tấn Phát) đưa xác mình về quê. Đổi lại, nữ diễn viên sẽ tặng họ chiếc nhẫn trên tay trị giá 9 tỷ. Thế là hành trình “làm giàu với ma” bắt đầu.
Yếu tố hài lấn át cảm xúc
Giống với phần trước, Làm Giàu Với Ma: Cuộc Chiến Hột Xoàn tiếp tục lấy màu sắc hài hước làm trung tâm câu chuyện. Lần này, phim có thêm yếu tố hành trình để đạo diễn Trung Lùn thoải mái thể hiện tài năng. Các tình huống hài được xây dựng khá duyên dáng và tạo được nhiều tiếng cười. Phong cách của nhà làm phim làm gợi nhắc đến Châu Tinh Trì, tức hài nhảm nhưng vẫn khiến khán giả phải cười ngặt nghẽo vì sự vô tri và lầy lội.
Trong chuyến hành trình, mỗi nhân vật đều dần bộc lộ tính cách và góc khuất. Ông Nháy là một thợ chụp ảnh nghèo, nuôi mộng kiếm nhiều tiền để mở tiệm bán máy. Ông lợi dụng sự khờ khạo của Gọn để bắt cậu con trai kiếm tiền cho mình mà không muốn chăm sóc, nuôi dưỡng gì. Gọn ngốc nghếch nhưng bù lại có sức khỏe khác người và yêu cha vô điều kiện, luôn đưa hết số tiền kiếm được cho ông chỉ mong sớm được ở chung nhà. Một phần bởi anh chàng cũng không hiểu tiền để làm gì.
Tiền xuất thân là gái massage mê tiền. Cô cưới Đáng nhưng luôn xem thường anh vô dụng và chỉ muốn kiếm lợi về mình. Đáng thì nhu nhược và thương vợ. Trong khi đó, Giang là ẩn số khi bất ngờ xuất hiện lúc cả nhóm đã tìm được xác Anh Thư. Năm con người với tính cách và mưu đồ khác nhau, đặt trung tâm là chiếc nhẫn 9 tỷ tạo nên nhiều tình huống bất ngờ.
Mỗi nhân vật đều có những suy tính riêng để thu lại lợi ích. Trên chuyến đi, họ dùng đủ chiêu trò, từ đá đểu, cà khịa cho đến âm thầm lừa nhau rồi lật mặt rõ rệt. Sự khù khờ, vô tri và trong sáng của Gọn đặt giữa các âm mưu đen tối tạo ra nhiều tình huống khó đỡ. Bên cạnh đó, Làm Giàu Với Ma: Cuộc Chiến Hột Xoàn còn tận dụng tốt bối cảnh sông nước, đồng lúa, cù lao, thiên nhiên hoang dã hay sự hiếu khách của người dân miền Tây làm chất liệu gây cười. Cách dàn nhân vật đối phó với các biến cố trên đường đi khá thú vị và bất ngờ.
Nhưng về sau, phần hài này lặp đi lặp lại quá nhiều nên không còn hiệu quả cần thiết. Các chiêu trò chọc cười cũng không có gì mới nên ít nhiều gây nhàm chán. Trong khi đó, yếu tố cảm xúc của phim lại không đủ sức nặng. Mối quan hệ cha - con của ông Nháy và Gọn, mẹ - con của Anh Thư và con gái quá mờ nhạt. Đây vốn là điểm “ăn tiền” của Làm Giàu Với Ma hồi năm ngoái nhưng bị ngó lơ trong phần này. Cuối cùng, tác phẩm chỉ như một bộ phim mì ăn liền gây cười dễ quên chứ khó để lại một ý nghĩa hay cảm xúc gì.
Kịch bản nhiều sạn, dài dòng
Nửa đầu của Làm Giàu Với Ma: Cuộc Chiến Hột Xoàn tương đối tốt bởi yếu tố hài hiệu quả. Song, nửa sau phim lại gây thất vọng bởi tổng thể dài dòng và nhiều hạt sạn phi lý. Ngay từ đầu, lý do dẫn đến cái chết của Anh Thư khá gượng gạo khi cô vừa được cầu hôn hoành tráng bằng viên kim cương 9 tỷ thì người chồng sắp cưới bị “lừa” uống nước có ma túy.
Anh thoát khỏi vòng vây của hàng chục cảnh sát chỉ bằng cách… uy hiếp chính Anh Thư rồi gây tai nạn xe vì phóng nhanh trong trạng thái say xỉn. Sau đó, cô gái tiết lộ mình có… con gái đang bệnh nặng ở quê và đòi nhóm người Nháy, Gọn, Tiền, Đáng và Giang đưa xác về gấp để hồn có thể về thăm con lần cuối. Các sự kiện mang nặng tính sắp đặt chỉ để dẫn đến chuyến đi của dàn nhân vật chính.
Trên chuyến đi, trừ những tình tiết cố tình làm lố để gây hài thì phim cũng có rất nhiều sạn. Càng về sau, sự dài dòng, lê thê càng hiện rõ hơn khi việc nhân vật lật qua lật lại, lừa gạt nhau bị lạm dụng quá nhiều lần. Trong khi đó, tổng thể nội dung phim với các nút thắt chính lại khá dễ đoán. Khán giả không khó nhận ra ai là phản diện hay mối quan hệ giữa Tiền - Đáng, ông Nháy - Gọn được phát triển ra sao.
Họ thiếu sự gắn kết và cảm xúc cho nhau khiến phim trôi tuột trong tâm trí người xem. Đoạn kết phim lại dài dòng và lê thê, sa đà vào các phân cảnh hành động lặp đi lặp lại không cần thiết. Mục đích cuối cùng là chiếc nhẫn 9 tỷ không đủ thuyết phục để khán giả chờ đợi tới cuối xem nó sẽ thuộc về ai. Sự thật về chiếc nhẫn cũng không khó đoán nên cuối phim, các tình tiết chỉ như đang câu giờ, mang lại cảm giác mệt mỏi, chán chường.
Bước lùi của Hoài Linh
Dàn diễn viên của Làm Giàu Với Ma: Cuộc Chiến Hột Xoàn hầu hết là các gương mặt từ phần trước như NSƯT Hoài Linh, Tuấn Trần, Diệp Bảo Ngọc, La Thành. Họ cũng là các diễn viên thực lực nên không khó để kết hợp diễn xuất một cách mượt mà. Thế nhưng, cách xây dựng nhân vật lại khá một chiều, rập khuôn nên không đủ để người xem nhớ đến.
Sau vai bi trong Làm Giàu Với Ma, NSƯT Hoài Linh được trở lại với sở trường hài trong phần thứ hai này. Vai diễn không làm khó nam diễn viên với các biểu cảm hài, nhấn nhả chữ, đài từ đặc trưng tạo ra nhiều tiếng cười sảng khoái. Tuấn Trần cũng có sự lột xác khi thể hiện nhân vật bị khiếm khuyết trí tuệ. Cách hành động, nói chuyện của anh chàng khiến khán giả khó mà nhận ra Gọn và Sâu lãng tử trong Mai (2023) là cùng một diễn viên.
Song, xét về chiều sâu nhân vật, dù cùng do Tuấn Trần và NSƯT Hoài Linh thể hiện nhưng ông Nháy và Gọn lại là một bước lùi so với ông Đạo và Lanh. Phim xây dựng ông Nháy lợi dụng Gọn kiếm tiền cho mình suốt nhiều năm mà chẳng yêu thương gì. Nhưng trên chuyến đi, nhân vật dần nhận ra tình thương với đứa con “trên trời rơi xuống”. Đây là mô-típ khá cũ, được nhiều phim trước sử dụng nhiều lần.
Song, cách đạo diễn Trung Lùn xây dựng mối quan hệ giữa hai nhân vật không thật sự sâu sắc. Ngoài việc Gọn cứu cha bị rắn cắn, các biến cố còn lại khá nhạt nhòa và thiếu thuyết phục, chưa đủ sức nặng để ông Nháy suy nghĩ lại sau nhiều năm lợi dụng “con”. Các phân cảnh tình cảm giữa hai cha con cũng không đủ để người xem phải cảm động khi sự thật về họ được phơi bày. Ông Nháy cũng không thể hiện được tình thương của mình dành cho Gọn. Có thể nói, bộ phim đã bỏ phí tài năng của NSƯT Hoài Linh khi ông từng diễn xuất nỗi đau chỉ bằng ánh mắt quá xuất sắc trong phần phim trước đó.
Diệp Bảo Ngọc và La Thành dừng ở mức tròn vai. Nhân vật của họ được xây dựng một chiều trong tính cách và cách hành xử. Tiền lúc nào cũng cáu gắt, mê tiền và chửi chồng hay như hát. Còn Đáng thì nhu nhược đến khó chịu. Thật khó mà hiểu được lý do họ yêu nhau khi từ đầu tính cách đã quá khác biệt. Mảnh ghép mới Võ Tấn Phát thu hút hết sự chú ý bởi diễn xuất biến hóa không lường, lúc hiền lành, khi khó đoán, lúc lại bệnh hoạn, nguy hiểm và đáng sợ. Anh chính là bất ngờ lớn nhất của phim.
Trong khi đó, Anh Thư của Ngọc Xuân nên có thêm nhiều đất diễn để thể hiện tình thương con gái. Song, cô “lạc trôi” giữa kịch bản ôm đồm và chỉ đóng vai trò như lý do để thúc đẩy mâu thuẫn trong phim mà thôi. Lẽ ra, Làm Giàu Với Ma: Cuộc Chiến Hột Xoàn phải để mặt xấu của các nhân vật lộ ra khi dính đến tiền bạc. Thế nhưng, dàn nhân vật ông Nháy, Gọn, Tiền, Đáng và Giang gần như không thay đổi gì xuyên suốt thời lượng. Những gì họ thể hiện từ đầu phim đến cuối vẫn vậy, có chăng chút “quay xe” thì lại chưa đủ thuyết phục.
Chấm điểm: 2.5/5
Nhìn chung, Làm Giàu Với Ma: Cuộc Chiến Hột Xoàn không phải thảm họa nhưng cũng không phải một bộ phim hay. Tác phẩm chỉ dừng ở mức giải trí được nhưng khó đọng lại gì trong lòng khán giả. Nếu có thì cũng chỉ là sự lê thê kéo dài ở những phân đoạn cuối cùng. Nếu tiết chế kịch bản và cắt gọt một cách hiệu quả thì phim có thể tốt hơn rất nhiều.
Xem Mưa Đỏ, khán giả không chỉ nức nở tại rạp mà còn trăn trở vì những chi tiết đầy ẩn ý về nỗi đau chiến tranh, khát vọng hòa bình.
Nếu chỉ nhìn qua, Mưa Đỏ là một bộ phim chiến tranh tái hiện lại những ngày tháng khốc liệt ở thành cổ Quảng Trị, nơi tuổi trẻ và máu thịt hòa vào đất mẹ để đổi lấy độc lập tự do. Nhưng càng xem, khán giả càng nhận ra đây không chỉ là câu chuyện về trận chiến, mà còn là một tác phẩm điện ảnh chứa đựng vô vàn chi tiết ẩn ý, tinh tế và ám ảnh. Từng khung hình, từng lời thoại, thậm chí cả những lựa chọn dàn dựng nhỏ nhất cũng đều gói ghém một tầng nghĩa sâu xa. Mưa Đỏ vì thế không chỉ chạm đến cảm xúc tức thì mà còn khiến người xem day dứt, suy ngẫm mãi sau khi rời rạp. Dưới đây là loạt chi tiết ẩn đắt giá của tác phẩm này.
Bài viết có tiết lộ một phần nội dung phim, cân nhắc trước khi đọc!
1. Con chim tượng trưng cho tự do, khát vọng hòa bình
Trong Mưa Đỏ, con chim nhỏ xuất hiện nhiều lần giữa bối cảnh bom đạn khốc liệt, như một biểu tượng bất tử của sự sống và khát vọng tự do. Trong khi con người, cây cỏ hay mọi thứ xung quanh đều bị chiến tranh tàn phá, thì chú chim vẫn kiên cường tồn tại, là người bạn đồng hành của Tú - chiến sĩ ngây ngô nhất, trong sáng nhất nhưng cũng vô cùng kiên cường, quả cảm. Ở cuối phim, chi tiết Cường trao con chim cho Tấn, dặn Tấn thả chim về bầu trời càng làm hình tượng này trở nên ý nghĩa. Nó không chỉ đại diện cho sự giải thoát khỏi gông cùm chiến tranh, mà còn gợi lên khát vọng hòa bình, nơi con người được sống đúng nghĩa của một đời tự do. Con chim nhỏ, tưởng chừng mong manh, nhưng lại mang sức mạnh biểu tượng to lớn, rằng sự sống có thể bị vùi dập, nhưng tinh thần tự do thì không bao giờ bị giam hãm.
2. Hai màu hoa, một nỗi đau của người ở lại
Cảnh hai người mẹ đi thả hoa sau khi con trai mình ngã xuống là một trong những phân đoạn xúc động nhất phim. Mẹ Quang thả hoa trắng, còn mẹ Cường thả hoa vàng. Hai màu hoa khác nhau nhưng cùng chảy theo dòng nước, tượng trưng cho nỗi đau mất mát chung của những người mẹ Việt Nam thời chiến, dù con trai có thuộc chiến tuyến nào.
Khi viên đạn xuyên qua một người lính Dù thuộc bên nào đi chăng nữa. Thực ra nó đã xuyên qua trái tim của một người Mẹ.” - Abraham Lincoln.
Đặc biệt, hai màu hoa còn ẩn ý về các mối quan hệ của 2 chàng trai trẻ - những người cùng dành tình yêu đầu đời của mình cho Hồng. Quang vẫn còn độc thân, chưa một lần khiến Hồng rung động, nên mẹ Quang rải hoa trắng - tượng trưng cho người chưa lập gia đình. Còn với Cường, dù chỉ là lời hứa hẹn rằng hết chiến tranh sẽ đưa Hồng về ra mắt mẹ, nhưng dường như trong tâm thức, cả hai đã coi nhau như vợ chồng - hoa màu vàng tượng trưng cho người đã có gia đình. Bởi vậy nên ở đoạn kết phim, Hồng cũng đứng trước mộ phần của người yêu, cùng với mẹ Cường. Hình ảnh này khiến nhiều người nghĩ ngay tới các mẹ, các vợ đã mất con, mất chồng nơi chiến trường. Màu hoa vàng là sự nối dài của nỗi đau, khi chiến tranh không chỉ cướp đi mạng sống người lính, mà còn cướp đi hạnh phúc trọn vẹn của những người ở lại.
Hai bà mẹ của Mưa Đỏ có chung một nỗi đau
3. Hai phần mộ và sự nhân văn của người Việt
Phân cảnh cuối cùng khi máy quay hướng vào hai phần mộ: một của Cường, một của Quang để lại trong lòng khán giả nhiều suy ngẫm. Cường, người lính giải phóng, có mộ ghi rõ “liệt sĩ”, nằm cạnh đồng đội giữa nghĩa trang. Quang, người lính phía bên kia, chỉ có tấm bia ghi tên, mộ đơn độc giữa đồi hoang. Sự đối lập ấy khắc họa rõ số phận khác biệt của hai người khi ở hai chiến tuyến. Nhưng điều quan trọng nhất là Quang vẫn có mộ, vẫn được tưởng nhớ như một con người Việt Nam. Chi tiết này thể hiện nhân văn của dân tộc, đúng tinh thần “đánh cho Mỹ cút, đánh cho Ngụy nhào” của cha ông ta - đánh nhưng không xóa bỏ nhân tính. Dù ở phe nào, khi ngã xuống, họ vẫn là những người Việt, vẫn xứng đáng có một nơi để trở về với đất mẹ.
Mộ của Cường ở giữa anh em đồng đội
4. Cơn mưa sau những mất mát
Về những cơn mưa xuất hiện trong bộ phim, chính đạo diễn của phim đã từng chia sẻ, cô gửi gắm hình ảnh cơn mưa xuất hiện sau lúc chiến khăn nhuốm máu của người chiến sĩ rơi xuống. Hạt mưa như cứu rỗi, xóa hết những hận thù, gột rửa tất cả những đau thương, báo hiệu cho một sự tươi mới sau cơn mưa. Hình ảnh ấy khiến người xem có thể tin rằng, dù chiến tranh có tàn khốc đến đâu, cuộc đời vẫn sẽ vươn lên sau giông bão, và ánh sáng vẫn hiện diện sau màn mưa trắng xóa.
5. Viên đạn kết thúc 2 cuộc đời
Cường và Quang ở cảnh kết phim đã có màn giao tranh trực tiếp, nơi 2 người dù ở phe đối đầu nhưng vẫn đấu tranh sòng phẳng. Lẽ ra cả 2 đã giữ được mạng sống, cho đến khi người mà Quang cho là đồng đội xuất hiện, bắn hạ cả 2. Viên đạn không chỉ kết thúc cuộc đời 2 thanh niên ở 2 chiến tuyến mà còn tượng trưng cho chiến tranh phi nghĩa. Dù chiến tranh xảy ra như thế nào, dù lý tưởng của phe nào mới thực sự nhân văn thì ở đó, thương vong của cả 2 bên cũng rất lớn, quá nhiều người trẻ đã bỏ mạng nơi chiến trường, không đợi được tới ngày lý tưởng của mình thành hiện thực.
Cường và Quang "chơi đẹp" với nhau tới phút cuối nhưng họ cùng chết vì chiến tranh phi nghĩa
6. Chiếc khăn rằn đứt đôi
Chiếc khăn rằn là hình ảnh xuất hiện xuyên suốt từ đầu phim, nhất là gắn với câu chuyện của Cường và Hồng. Ở cảnh kết, khi Cường và Quang đều ra đi, mỗi người nắm mỗi đầu chiếc khăn rằn. Khoảnh khắc này, chiếc khăn tạo thành hình chữ S nhưng đáng nói là nó lại bị cắt đôi ở gần giữa, trùng hợp với vĩ tuyến 17 - đó là ranh giới tạm thời chia cắt đất nước sau Hiệp định Genève 1954: miền Bắc do Chính phủ Việt Nam Dân chủ Cộng hòa quản lý, miền Nam do chính quyền Việt Nam Cộng hòa quản lý. Hình ảnh chiếc khăn bị cắt đôi giống như hình ảnh đất nước còn chia cắt khi và Cường thì không thể đợi đến ngày hòa bình, đất nước nối liền để thực hiện với hứa với mẹ, với Hồng.
Chiếc khăn rằn gắn liền với hình ảnh nhân vật Quang
